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看到最后李白出现吓一跳哈哈 摄影不错 但情节恕我没看懂 |
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“一樽齐死生，万事固难审。醉后失天地，兀然就孤枕。不知有吾身，此乐最为甚。”李白在《月下独酌》中以醉态抒发了“齐生死、忘天地、丧吾身”超脱生死的哲思。而阿根廷导演卢西奥·卡斯特罗则将这样的思考深度，巧妙融于这篇拉美同志男孩纽约觅爱的小阙里，在时间线回跳的爱痕回溯中，男孩Adnan好似在面对爱欲时有了如同李白一般的精神状态，“对生命无常的哲学反抗，对现实桎梏的精神逃离，对孤独宿命的短暂解脱”。片尾的《独坐敬亭山》，更将酷儿的孤独感完全浸透于自然之中。诗韵古律潜藏于整部作品，非常奇妙的文化融合。男主角Laith Khalifeh集性感、可爱、娇嗔、魅惑、张力、欲望、孤独于一身，非常棒的选角。 |
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很久没有给过一部同性电影一星了嗯，别再装了如果电影的未来是这个那电影完了。 |
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很写意 很李白 第二段最妙 第一段就在家门口拍的很亲切 第三段后半段稍稍飘了一些 但整个形式充满新意 这才是艺术电影该走的方向 |
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【B–】没有《世纪末》里明确的时空观，只是穿针引线般的三段章节连成的剧场，生活的日常欲望与幻想建立起直接又浪漫化的联想。遁入林中的触摸与饮之不尽的琼汁蜜露，这与打开巡航app野外寻欢似乎没有本质差异。在现代世界追求更美丽的原始性。 |
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开关门，开关拉链，倾卸又回满的孤独跟欲望，构成了一种日常里的匹配剪辑。男主拿了一个沙发堵在门外，然后那个门是个内开门。好幽默。 |
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#MIFF20 原来是世纪末的导演，轻盈且非调性，把百无聊赖艺术混子的奇遇故事讲得有滋有味，片尾文字蜿蜒爬出了李白的《独坐敬亭山》，堪称一个少见的诗歌与影像的共生时刻。三个艳遇奇情故事做成了精致的anthology拼盘：把醉酒面条写成诗歌的纽约外卖骑手深夜组团orgy，手工缝纫春宫图的爷爷和物夜来访的潘神，深山度假时喜提抑郁男友的合法副本，在遥远的阿根廷导演这里看到了聊斋在酷儿故事里的可行性 |
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南美人拿捏一点点魔幻主义真的是毫不费力，以及许久不见圆形结构了…也很惊喜。导演大谈自己有多喜欢李白的时候真是太可爱了！ |
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太喜欢了！结尾还有李白的《独坐敬亭山》 |
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都市小gay的奇幻邂逅。前半段好惊喜，很久没看到这样轻盈流畅的同性爱片，三段故事里分别有很惊喜的处理，就是最后感觉导演已沉醉于自己对李白的欣赏，但没能很好的传达给观众的话收尾就有点轻飘飘。整体可看。（李白的诗放原文就好了，英文版+日文翻译看不出是哪首诗看得我抓心挠肝 |
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好奇妙看到一部深受中国文化影响的西方同影，比如李白的唐诗、十字绣、中式的公园。导演将酷儿艺术家的情欲邂逅、童年回忆、伴侣关系融入到这部结构松散而平静的影片中，简洁的对白、留白的情节、自然清新的场景，写意的表达，散发着迷人的东方韵味。男主角选的真好，四肢修长、面容干净、薄肌身材。是一部小众但引人入胜的情感小品，有点让人想到顾晓刚拍的以杭州为主题的电影，拍出了只可意会不可言传的氛围。 |
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酷儿的美版聊斋志异。影片的光影极美，充满了夏夜的气氛。舒服又轻巧。性就是李白诗里的酒。最后的段落里，他和男友兴高采烈的聊天，分开。然后醉倒在公园里。自始至终也没有一丝沉重。性和爱如云一般飘过，最后仅剩自己。众鸟高飞尽，。。只有敬亭山。 |
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+，有点想往克雷顿《王子》方向发展的男同志现代寓言集，但又几乎用最直白的日常逻辑逐个瓦解构思，剩下空泛的幻觉。 |
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森林那段欲望之舞直接跳出写实框架，用希腊神话语言把电影底层结构袒露出来，欲望和爱共享同一套机制-对他人的渴求，渴求会让人幻想永远，也让人感到无可救药的、永恒的孤独。这种第一次体会到这种孤独的瞬间，就是这个阿根廷设计师想要拍电影的源泉。 |
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李白喝醉了是吟诗，为什么觉得导演像是喝了两斤假酒一样，也是吟，炒鸡吟 |
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“别有天地非人间。”轻盈、飘逸。看到李白出现时有点懵，但确实很契合电影气质。不再诘问，不再索求；寻得桃花流水，躺下看看天空吧。 |
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轻巧灵动的小片🥰 - Roze FilmDagen 2026 |
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D / 很时尚的电影。但有几段点子确实还可以。 |
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Drifting through desire, memory, and time in a beautiful, intoxicating haze. By the end, it feels less like a story than a state of drunkenness—lost somewhere between longing and peace. |
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男人，可以拍正常的男同性爱片、 |
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越回味越喜欢。能感受很多私电影的部分，但毫不做作，轻盈利落。配乐太加分。最后的李白幻境太喜欢，醒时同交欢，醉后各分散。管他的，人生得意须尽欢！
【 2026.5.9 Bunkamura ル・シネマ】 |
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淫亂的同性戀，叫外送做愛，腳踏車爆胎做愛，鬧鬼做愛，讀完李白的詩也要做愛。 |
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3.5 依然是三段故事玩弄结构，再加上少许超现实元素，但能明显感受到导演试图摆脱前作《世纪末》中的阿彼察邦标签，摸索出了一些更自我的作者性。
只可惜每段叙事都只收束在情欲上，就算最后搬出李白的诗歌，也还是难掩浅薄，少了些余味。 |
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3.5分 男主气质很对。一步一回头的结构相当有创意，也有着很当代的审美情趣，就是执行力太糟糕了，而偏偏展廊与其发散而去的空间是尤其讲求调度的，近两年有很好的例子，看看《主谋》与《克里斯托弗系列》就知道了。只是找准了句读，而素材本身的呈现是停滞的、刻奇的，那么除了几个贻笑大方的静物moment尚算作有些观赏性，也就不剩下别的什么了。 |
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还蛮温柔的gay片 |
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3.5 |
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除了无语还能说啥😅😅真就沉默震耳欲聋😂😂怎能如此离谱……最后李白出来简直笑出声 |
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#Cannes2025# |
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我说实话还挺喜欢的，就有一种很原始的queer的生活方式的拍摄；又有一种神秘的捕风捉影，只是有点没看懂最后突然出现的李白的诗句所在刺绣和展板上有什么意义——电影和东方的关系就像主人公住在曼哈顿中国城一样，只是一个背景设置。 |
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比预期的好，诗意恰到好处所以很多不足之处反倒有种质朴和真实。导演本人的谈话和电影的气质太不一样，表扬直男演员勇敢扮gay我也是白眼翻上天了。 |
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莫名可爱 |
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3.1星。很散，很文艺，很忧伤。喜欢男主和外卖小哥的故事，喜欢男主和年长男友的故事，对年老画家的故事感觉一般。剧情不重要，感受到那股不知道要去何方的人生和感情迷茫就对了。 |
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很有趣很有范儿 |
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两星就给片子中美丽的风景吧，意识流与欲望表达的部分太无趣。 |
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李白应该也不会想到几千年后一个白人在一部电影里留了足够份量的时间来致敬他的作品。 |
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原来是Pad Kee Mao.. |
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李白：蛤？ |
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每部分结构上回倒，内容上迈向醉酒式的幻想。挺好玩的一部作品。 |
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文字绣预示线索，四个小故事，一步步回溯，最后回到当下，孤独与联结，梦境是欲望的投射，也是自然的回归，月下独酌，独坐敬亭山，李白也可以是gay icon |
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名古屋伏见百万座。和前作比起来性场面多得导真是压抑了w，静止构图手法有种今夕是何年的复古味。依旧是擅长的时空混乱，收音机那段还以为会变成爷爷。全片有种熟版CMBYN的明媚，男主穿短裤很好看。喜欢结局一人游荡和李白诗的引用（以古诗的静观收束欲望叙事是有趣的手法），Salandra的刺绣真挺精致的。 |
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相看两不厌 独坐敬亭山 |
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6.9 还是离不开一些艺术电影的症结，无法让随性而为的情节进一步糜烂下去。 |
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最后出镜的是不是独坐敬亭山...250518@Les Arcades |
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3.5。 "醉"的概念挺好进入，主要是拍的太美了，所有景观和液体都有生命 |
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[2026.10.09 @誠品] |
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两星半，引用异国诗篇并不能增强作品质感，在超现实却浅薄的情感表达中只会觉得无病呻吟，好在纽约与自然风光都拍的不错。远差于世纪末 |
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刺绣串联了他的情爱故事。城市里寻求消除寂寞的性爱，假装不经意的对视，对准了接下来的欲望喷溅。刺绣作品所延伸出来的皆为情欲组成，无论是陌生求爱，艺术家共存的性欲加持，还是幻想中黑暗交互，当生活掉入无聊的区间，便想探索身体呈现的刺激与边界。 |
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鬼而不魅、如真似幻，时间在此处脱落，又在醉意中洄游。选角很毒辣。 |
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欲望与艺术的交融，其实很多细节还是很有意思的，清醒和沉沦的人生状态转换，走着走着，人生到处都是奇遇，也不需要知道自己生在这天地间到底位于何处，醉时相见欢，醒后何分散。但又会觉得拍得有点虚，没那么清楚主角的行为逻辑。 |
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真的好喜欢，选集结构下的四段奇遇、都市和自然边际的人物碰撞，甚至是艺术家的故事都让我想起侯麦的双姝奇缘——喜欢导演这种始于性但又不止于性，通过一段段旅程丰满人物形象的手法。 |
