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在《夏日的期待》中，女大学生与《女大学生宿舍》不仅是《离婚》状态，而且令《失踪的女中学生》陷入「PTSD」深渊的「理想主义」也让掌握了话语权并拥有一定社会地位和影响力的文化精英产生《离婚了，就别再来找我》的念头。如何应对「理想青年」纯粹而「流通性」不佳的「厌世」情绪，以及如何引导其走出「信息茧房」成了作者聚焦和关切的议题。为此，影片的重心落在可扮演多重角色的「母亲」肩上。可惜，尚未成熟的「花季少女」并未看到暮春秋色，而「初恋」对于《独身女人》也早就没了吸引力——她遭到了「存在主义危机」的侵袭——不知向东还是往西。恰巧和同年的《银杏树之恋》相似，这部描述知识分子精神困境的作品再一次证明了，对于「暴力机器」的认识不够全面彻底——既搞暧昧关系又有依赖心理的「中坚力量」对于领导「学生运动」也是无能为力。 |
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5分全给小贾的帅 |
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时至今日，我仍然会被人与人之间的温情、理解，青年时期的真挚友谊所打动。那个小孩子真可爱呀，“明天，这只小鸭子会下鸡蛋”，真希望这样的小孩子永远不要长大啊，永远停留在这样的纯真快乐中。 虽然现实一地鸡毛，破碎不堪，但是我们人类，仍然要建造一个精神的伊甸园。我要感激这部片子所带给我的触动，今天起，我有了一个一定要实现的愿望 |
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天山电影院，改革开放影展。
还不错的修复。以现在的眼光看，音乐的运用（来自吕其明老师之手），以及意识流的镜头来表达人物思想情绪的片段还是蛮先锋的，只是整个故事节奏稍流于催眠，但不得不为那个年代突破主题表达青春片的努力致敬。只是日本电影的影子还很明显。袁明满满的胶原蛋白实在太美了，贾宏声有木有点像阿兰德龙的气质？ |
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戏是假的，有人当真，所以陈晓旭死了。就像尼采所言哲学家须以身作则才能受人尊敬，但从未见有人为本体论而去死。当投入一幕悲剧的主角演出结束回到台下，我无法接受其与观众的欢脱互动，始终。前后径庭使人视觉休克，所以严肃主题我从不回复，所以也预见了贾宏声的选择——那是最尊重审美的选择。 |
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青春期的记忆残片 |
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八十年代的电影放在今天来看，确实有点蹩脚了。演员造作，对白矫情，镜头刻意，剧本装腔作势，抓马大戏。。。。 |
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片末高举孩子与大华哥高举小时候的伟伟呼应，张扬和贾哥深情对视，女强人也是活得很累的妈妈，青春片就应该这样 |
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贾宏声在电影里发光啊 |
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那个时代的青春励志片，现在看虽然粗糙但是充满充满怀旧气息，美好的让人想穿越时空，贾宏声在处女作里帅的一塌糊涂，话说八十年代的电影bgm是统一的吗。。 |
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给宏声的五分~~ |
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两段最朴素的镜头连切，释放出最厚重的心碎，岂曰天生忧郁，生命苦涩如歌。
“你儿子？”
“不，我女儿。”
史蜀君导演几乎“夹带私货”般插入的那一段女权主义者访谈，却把电影的光辉照向了更高处。同是那个时代被社会边缘化的群体，那一次次对发言的无理打断，如同酒吧里人群对苏伟的凝视。苏伟选择了挥动拐杖砸向他们，她选择站起来更大声更醒目地呼唤，他们用自己的方式激进而别无他选地表现自己的“夏日的期待”。 |
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这算是当时的先锋剧了。 |
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迪斯科舞厅那场戏很炫。母亲电视台节目形成公众-私人的对照，带着女性主义色彩。贾宏声的突变缺乏说服力。 |
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把史蜀君导演的这部片子给搜出来了，巧了，这年正好我也高考~ 片子咱先不说，史导演选贾宏声演这部，眼光还是相当好的，贾宏声真是当代城市电影的绝对主角，88年也是他的幸运年份，一出道就接了这部跟《银蛇谋杀案》以及《轮回》三部片子~ |
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现在看80年代的电影都是怀旧了，那时贾宏声的眼神还很清亮，可惜了 |
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http://www.tudou.com/programs/view/uXGjoB5wNWA/ |
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苏伟的独白：一个18岁的男子汉 即使有痛苦和忧愁 也应该是健壮和伟岸的 |
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宏声的夏日，有修复版的就好了 |
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永远怀念你，贾宏声。 |
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#改革开放四十周年影展#影展办得非常有诚意，映前导览点出看点，于是正片看到年轻的袁鸣和刚从我们母校风华考上复旦读大一的金炜都觉得很惊喜很亲切。映后的演员视频也很有时光穿越之感。只可惜导演和贾宏声都已不在。之后和影评人姜为力的交流也受益颇多。说回电影，从技术和完成度上觉得比不上《小街》，但意识流的表现也有惊艳之处。先锋女导演刻意加入的女权元素也让人感慨，30年前就开始的战斗，现在到底收获到多少成果呢？苏伟、妈妈、魏教练都演绎得很不错，只觉得孙伟突然得豁然开朗还是有些突兀，让前半段对苏伟的抑郁的生动描写显得有些可惜，感觉导演并没有真的理解抑郁的人的心绪。只能说是寄托了一位自己也身为母亲的导演对年轻人自杀的惋惜和衷心的鼓励，也的确是传达出来了。还有一个可惜是，如果取景不是在广州而是在上海就好了。 |
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结尾怎么贾宏声和张杨对视了，笑死我了。但是豆瓣演职员没有张杨呀。史蜀君，第四代，电影处于20世纪80年代意识形态氛围和国营制片厂系统中。这应该是贾宏声银幕首秀吧。 |
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多一星给艺联和说话很谐的影评人 |
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东方电影频道观影。多少能反映一些当时的经济社会状况，例如钢铁厂职工出工伤以后可以被安排转任苗圃职工。 |
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No.4011上影，高考，青春期，残疾，单亲/重组家庭。史蜀君，贾宏声，张杨。 |
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从此记住贾宏声 |
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成长的烦恼，不论何时何地的年轻人都一样 |
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个人感觉较平庸。看材料说是导演与王安忆聊天时，感慨于当时青年的脆弱，自杀现象太高。对母亲的的刻画较生动。 |
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女性在两个男人之间的选择，母亲到底是选择自己的幸福还是跟儿子站在一起？影像上逐渐走入人物内心，通过并列画面对比讲故事，镜子的运用等都逐渐走入人物内心。 |
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太入戏~贾宏声走好 |
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B站看的，画质太渣，无字幕 |
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人物与影像是真诚的，只有真诚的人才会被这样质朴的片子打动。从前的老电影，连广告都如此质朴，“肚子饿了吧，吃饼干吗？”。史导演的台词明亮，干脆直接，镜头情感饱满，看最后的一个场景，当听到朋友因为父亲殴打而选择卧轨自杀的消息，苏伟坐在风驰电掣的摩托车上的场面与飞快到模糊的铁轨场面快速交替闪过，人物焦急的情绪喷涌出画面。男性的懦弱也在影片中尽数展现，当苏伟去问那个体育老师为啥要走，他第一遍说我之后写信告诉你，苏伟说，你现在就说，苏伟再问，老师说，我也说不清楚。哈哈哈哈哈哈哈，笑死我了 |
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啊青春（。 |
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**终年冰雪覆盖，生命在我们这个季节也不应该落叶。一个十八岁的男子汉，即使是痛苦和忧虑，也应该是健壮和伟岸的 |
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贾宏声首登银幕就演了个能预测其一生的作品。年轻人自杀现象和中年女性意识抬头现在看也仍有现实意义，只是各方面都太浅了，人物心理转变太缺乏依据。结尾部分看起来像是中宣部劝诫青年人的公益广告 |
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贾宏声的爆发戏真是从来都过火…… |
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配音违和，有的对白略尴尬，但这片子放在当时很先锋了，细腻而诚恳。看完脑子里想的是：请不要放大自己的苦难。 |
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那时候贾宏声的气质和后来完全不一样，缺少痞帅的感觉… |
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八十年代的电影各方面太过粗糙，像鸳鸯楼那样的精品看样子应该不多。这部实在是各方面都忒差了 |
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【改革开放40周年影展】电影很一般 |
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还可以 |
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小贾小贾。 |
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贾瘸瘸给乌鸡国王后当儿子，真是拐史上的最佳卖相，张杨那个时候就看上宏声了吧 |
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贾宏声真是，天生的演员 |
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校服裤 |
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电影其实很一般，起承转合很生硬，配音对白也与现在格格不入，但是观念里还是有平权和生死的思考，贾宏声的处女作，也是这个片子和张扬结缘。 |
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虽然是改革开放主旋律，但是价值观很前卫，拍摄画风也很前卫，贾宏声真是自带惊悚抑郁气质 随时随地要一惊一乍 181118 |
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那年贾宏声认识了张扬。 |
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叙事风格很独特的一部电影🎬 |
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关于同一性危机和成年早期迷茫的青春片 |
