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去年MOMA看的Double Portrait展览里画中的大部分人物都实时出镜与自己的画像互动，作画过程很有意思。OST极度煽情，理解为一种反讽。想象、现实、梦境的过渡很舒服。时代音乐和人物服饰也很喜欢，尤其是Hockney的几件毛背心。 |
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影片截取霍克尼生活的特定一段，即他与首任伴侣、加利福利亚模特兼艺术生彼得•施莱辛格分手后的三年时光。导演刻意模糊了纪录片形式，没有在伴随霍克尼及其好友的日常生活时直接与之保持距离，而是有意识地使其介入事件中并即兴安排了大量场景，对艺术家日常生活的观察场景之间被插入一系列将霍克尼画中场景还原的“视觉旁白”和搬演的情色幻觉片段。霍克尼助手在片中的原话可以概括影片的主题：“当爱情出了差错时，造成的不仅仅是两个人的痛苦。”观众并没有被第一时间告知人物身份，而需要逐步梳理出角色关系，纪录片的拍摄方式被小说化。该片也可以被理解成关于繁荣的六十年代发展到更觉幻灭的七十年代的隐喻。哈赞将幻想与现实混杂成的令人惊讶的超现实特质同样与之切合。导演试图捕捉的现实与其说凭借生平事实，不如说借由时代氛围来传递。 |
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他画画的镜头看了n遍，一到床戏就跳过 |
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Portrait/biography/artists' films。fiction和non-fiction的讨论，所有拍摄手段都是剧情片，除了Hockney自己演自己，以及生活状态。Aritst's films有一个巨大缺陷就是缺少上下文（context），必须观众自己拼拼凑凑去解读。 |
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见过纪录片纪录做爱的吗?音乐有点烦 |
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https://www.tate.org.uk/art/artworks/hockney-a-bigger-splash-t03254/understanding-david-hockneys-bigger-splash |
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记录片和剧情片相结合，讲述大卫·霍克尼的艺术创作和情感生活，值得一看。 |
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想看David Hockney九十年代的作品展 |
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与其说是纪录片，更像是film d'auteur，大卫霍克尼演自己。取景和画作的结合很迷人，声音的处理也是更偏fictional。所有和创作直接相关的部分都很吸引人，对话似乎是最不重要的。 |
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David Hockney 与男孩们，当男孩离去，我们总想尽可能的抹掉他们的影子。 |
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Hockney巨蟹座暖男70年代任性中年浪溅录 |
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两星半。简单评价就是一个边看边挠头的片子，看了一半就想离场。
那感觉就像是一个有个人表达能力的导演接了个商业活，于是被限制住了。 |
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@Metrograph. |
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非同一般的纪录片，能看到艺术家脱光洗浴，看到艺术家的前男友重回过去，甚至看到前男友和其他人做爱，以及艺术家画作的人物原型重新演绎作品。 |
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An absolute visual delight and exquisite mind fuck. |
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奇怪的纪录片？有些场面很有feel |
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超五星！应该是胶片摄影机拍摄的 |
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若对Hockney的画感兴趣则值得一看 |
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精湛伟大的传记式纪录片 |
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@Metrograph | fictional documentary和non-fictional biographical film之间的界定大概是本片最大的噱头，霍克尼的酷朋友们可以把自己演得这么好，很好奇这电影是如何构思和制作的。我就是爱看裸体少年一个猛子扎进泳池和霍克尼的红色背带裤啊。 |
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木木美术馆 | David Hockney：大水花。 |
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这怎么会是纪录片，我按剧情片看的
当时好多地方没看仔细，好想再看一遍！ |
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@Metrograph. 潜意识的部分自我重复到让人烦躁，而且并没起到什么效果（想想《大门》）。整体观感也太well-staged和精致了，甚至可以说whiny. 在这里看的每一部英语片里都出现了纽约，feel a bit haunted. New York isn't New York. |
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没有什么比摄影机发明以后画家依旧依靠它来绘画更平庸的做法了，一篇沉浸于自我重复的碎片流水账。 |
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看进去以后很美 每一个长镜头都是一个tourbillion 竟然丝毫不显得冗长和乏味 很难得 |
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完全不像是在看纪录片，空镜头非常漂亮，和他的画一样。 |
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几乎无叙事，是艺术家绘画的影像展开而已。又或者说，Hockney像是为自己的创作拍了一部trailer。 |
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可爱的大师。 |
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没怎么看懂… |
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音乐，镜头，都超现实。 |
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从儿时喜欢到现在的一位艺术家，看他的画总让我欢喜。碧蓝的水花，夏日午后的阳光，年轻的肉体，沉静专注地投入到自己的画面里，我也好像进入了电影，一呼一吸，也许这就是生活。love life！ |
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很有腔调的纪录片，画作的风格延伸到了镜头中。 |
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UbuWeb Film & Video: David Hockney - A Bigger Splash (1974) http://www.ubu.com/film/hockney_splash.html
📍木木+UbuWeb 真实到让人恍惚，画布上陌生的笔触都一个个变成故事跳出来。一开始就骑车离去的peter时不时出现，成了大家心里的朱砂痣，带着年轻男孩跳入夏日泳池，在Pool with Two Figures里成为最后的缪斯。克制又浓烈的情愫。喜欢哈利波特
眼镜下的霍老师，在秀场打瞌睡，驼着背看自己的作品，笑得像个孩子。看完这个，其他的影像似乎都显得做作了。在真实面前，情节可以靠边站了。 |
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花 植物 池子 人 都一贞的画面都很霍克尼 |
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Truly mysterious and beautiful .. sound design like Tarkovsky. Film is similar to his paintings. Lots of space and meditative pacing. Mysterious characters. Beauuuutiful visuals with vibrant colors |
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美是很美 但结构太散了 找不到点 真的困 |
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60-70霍克尼的生活片段，从伦敦到纽约的迁移，水花泳池系列的创作过程与背景。其生活圈子的展现(包括同志圈子与创作圈子)，片中有很多画中人物原型与对应画作互动的场景。霍克尼深度参与创作，担任文本与剪辑。原来他是瓦刀脸和兜齿呀。 |
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有点闷.. 没字幕 |
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"看了个vlog" 我为何看了这个片 |
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今天看了Hockney的展，回来搜了搜纪录片。这个片子讲的是他七十年代成名的事情，没有字幕看得要死了。然而我喜欢的是他九十年代的作品，略可惜。 |
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A mockumentary that doesn't flow, albeit with pools of water and many aesthetically great sequences. Well, I suppose David Hockney starring as himself in nudity AND the alluringly naked gang of swimming boys were enough to please a cultured audience back in 1970s. Viewed today, it looks just like a well-painted door to a locked treasurehouse. |
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露点虽然还比较多，但远景居多 |
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我想David一定很喜爱Peter光泽微卷的头发。 |
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求字幕 |
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木木美术馆，2019/10/3。 |
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... 看了个vlog |
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6.5# 一部或许更适合美术馆的导览影像 对观者了解和进入霍克尼是一个很好的入口 Doré |
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不明所以，确实多点霍克尼作画镜头就好了 |
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在社区电影院看了这部片，导演到了现场，播完后访谈比片子本身有意思。怀着看纪录片心情入场的我看得不知所以，原来这些discreet shots means nothing，而演员本身也都在acting，完全不可以归为纪录片。Q&A的最后一个问题，我身后的观众是本片音乐作品人的家人，导演说起了他们的相识，甚至影片的结尾剪辑都是这位音乐人的建议。（大城市机会多系列） |
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@Metragraph 能看到david作画 还有之前在met展看到的画作里的david朋友 就已经感动流涕了 |
